《レースの帽子の少女》(1891年)は、ピエール=オーギュスト・ルノワールが、50歳のときに描いた少女の肖像画で、神奈川県箱根のポーラ美術館が所蔵しています。白いレースの帽子をかぶった少女が、肩越しにこちらを振り返り、やわらかな表情を浮かべています。背景は、青と緑が溶け合う、ぼんやりとした色の面です。ルノワールが、「真珠色の時代」と呼ばれる時期に入ったころの、明るく、柔らかな作風をよく伝える作品です。
基本情報
作者はピエール=オーギュスト・ルノワール(1841〜1919)、制作年は1891年です。技法はキャンバスに描いた油彩で、サイズは縦55.1×横46.0cm。ポーラ美術館(作品番号016-0022)に所蔵されています。画面の左下には、「Renoir」の署名があります。
制作背景|真珠色の時代
1880年代のルノワールは、印象派から離れ、輪郭線を重んじる古典的な作風を探りました(「アングル時代」や「酸っぱい様式の時代」と呼ばれます)。1890年代に入ると、再び、柔らかな筆づかいと、豊かな色彩の作風へ向かいました。この時期は、「真珠色の時代」と呼ばれます。
同じ1891年には、国立西洋美術館にある《帽子の女》も描かれています。国立西洋美術館は、これを、「真珠色の時代」の始まりを示す作品と位置づけています。
ポーラ美術館の解説は、ルノワールが、自分で選んだ帽子や衣装を、モデルに提供することもあったようだと述べています。女性の像に、いっそう活き活きとした魅力をもたらすために、帽子をはじめとする服飾は、きわめて重要だったという解説です。モデルの少女の名前は、確認できていません。
見どころ|レースの帽子

画面の上半分を占めるのは、少女がかぶった、大きなレースの帽子です。白を基調に、青灰色や黄色、淡い桃色の筆の跡が混ざり、軽く、ふわりと膨らんだ質感が、短い筆づかいで描かれています。帽子の縁には、桃色のリボンが結ばれ、右上では、その端が、風になびくように見えます。
ポーラ美術館は、レースの帽子の質感や軽やかさを伝える筆づかいから、ルノワールの描く喜びが感じ取れると解説しています。白いレースの帽子の清々しさが、夢見るような表情の少女の、甘美な魅力を引き立てているとも述べています。
見どころ|少女の姿
少女は、体を右へ向け、肩越しに、こちらを振り返っています。頬は、ほんのり桃色に染まり、青い瞳は、わずかに伏せ気味です。唇は、淡い赤で、口元には、やわらかな微笑みが浮かんでいます。
金色がかった赤褐色の髪は、背中に垂れ、帽子の下で、光を受けて輝きます。ドレスは、白地に、淡い桃色や青の筆の跡が重なる、ふくらんだ袖を持ち、肩のあたりには、黄緑の帯が見えます。袖口のボリュームの描き方に、衣装の質感をとらえるルノワールの腕が、表れています。ポーラ美術館は、仕立屋とお針子を両親に持つ生い立ちが、関係していたのかもしれないと述べています。
手前の左下では、少女が、両手を、木の手すりのようなものに置いています。手首には、銀色の細い腕輪が、二本、見えます。その下には、赤い布が垂れています。
背景は、青紫、青緑、黄緑が混ざり合う、輪郭のない色面で、水面や空のようにも見えます。少女の顔と服の暖かな色が、冷たい背景の色に浮かび上がります。
まとめ
《レースの帽子の少女》は、レースの帽子と、少女のやわらかな表情を、虹色の光のなかに置いた作品です。細部を描き込むのではなく、短い筆の動きで、質感と光をとらえるルノワールの手腕が、画面全体に、柔らかな空気を与えています。

