《愛撫》(1896年)は、ベルギー象徴主義を代表する画家フェルナン・クノップフによる油彩画で、ベルギー王立美術館(ブリュッセル)が所蔵する作品です。両性具有的な若者が、女性の顔を持つ豹(スフィンクス)にそっと寄り添われる場面を描いたこの横長のカンヴァスは、古代ギリシャの「オイディプスとスフィンクス」の神話を下敷きにしながら、クノップフ自身と実の姉マルグリットの面影を重ね合わせるという、幾重にも謎を秘めた象徴主義美術の代表作です。
基本情報
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| 作者 | フェルナン・クノップフ(1858〜1921) |
| 制作年 | 1896年 |
| 技法・素材 | 油彩・カンヴァス |
| サイズ | 約50×150cm |
| 所蔵 | ベルギー王立美術館(ブリュッセル) |
| 別名 | 《スフィンクスの愛撫》《芸術》 |
| 主題 | オイディプスとスフィンクスの神話の再解釈 |
一言でいうと
《愛撫》は、両性具有的な容貌を持つ若者が、女性の顔とチーターの体を併せ持つスフィンクスに体を寄せられ、じっとその場に留まる、夢のように静謐な情景を描いた作品でありながら、モデルとなった若者とスフィンクス双方の顔立ちに、クノップフ自身と生涯を通じてミューズであり続けた実の姉マルグリットの面影が重ね合わされているという、幾重にも解釈が開かれた謎めいた一枚です。
制作背景
この絵は、フランスの象徴主義画家ギュスターヴ・モローが1864年に手がけた《オイディプスとスフィンクス》の再解釈として知られています。ギリシャ神話において、スフィンクスは「朝は四本足、昼は二本足、夜は三本足で歩くものは何か」という謎かけを行い、答えられなかった旅人を喰らう存在として恐れられていましたが、オイディプスはこれに「人間」と正しく答え、スフィンクスを打ち破りました。
一方でこの絵は、フランスの作家オノレ・ド・バルザックが書いた短編小説『砂漠の情熱』からも着想を得た可能性が指摘されています。この小説は、ナポレオン軍の兵士がエジプトの砂漠で迷い、一匹の雌豹との間に奇妙な愛情を育んでいくという物語で、豹のしなやかな身体と斑点模様、そして兵士による愛撫の描写が、この絵の着想源になったとも考えられています。ただしクノップフが描いたのは豹そのものではなく、あくまで人間の顔を持つ「スフィンクス」であり、これは世紀末芸術における「宿命の女(ファム・ファタール)」の典型的な仮託先の一つでした。
見どころ
構図: 画面は横長に大きく引き伸ばされ、古代エジプトを思わせる青い柱と、カバラの記号やヒエログリフを思わせる装飾文字が刻まれた壁を背景に、右手に槍を携えた両性具有的な若者が、女性の頭部を持つチーターの姿のスフィンクスに寄り添われている場面が描かれています。若者の眼差しは、まるで夢を見ているかのように、何も見つめることなく虚空に向けられており、一方のスフィンクスは、その抱擁の快楽に身を委ねるかのように目を閉じています。
モデルの二重性: クノップフは生涯を通じて、実の姉マルグリットを繰り返し自作のモデルとして起用しており、この絵に描かれた若者とスフィンクスの双方の顔立ちにも、彼女の面影が色濃く反映されていると指摘されています。同一人物の顔立ちが、対峙する二つの存在の両方に宿っているという事実が、この絵の解釈をさらに複雑なものにしています。
解釈の多義性: この絵が何を意味しているのかについては、今日でも定説がありません。力・支配・誘惑の象徴なのか、それともクノップフ自身が、手の届かないミューズである姉と向き合う自己像を描いたものなのか、あるいは純粋にオイディプスとスフィンクスの神話の再解釈なのか——謎は謎のまま残され続けています。
評価と影響
《愛撫》は、クノップフの数ある作品の中でも最も著名な一枚として知られ、1898年にウィーン分離派の第1回展覧会でクノップフが21点もの作品を出品したことをきっかけに、グスタフ・クリムトをはじめとするウィーン分離派の画家たちに大きな影響を与えました。クノップフはまた、イギリスのラファエル前派の画家エドワード・バーン=ジョーンズらとも親交を結んでおり、大陸の象徴主義とイギリスのラファエル前派とを橋渡しする存在としても位置づけられています。近年では、この絵の構図がデヴィッド・ボウイの1974年のアルバム『ダイアモンドの犬』のジャケット(ガイ・ペラート作)に影響を与えたとも指摘されており、時代と文化を超えた影響力を持ち続けています。
よくある誤解
誤解①「この絵に描かれた怪物は伝統的な神話のスフィンクスの姿そのものである」→ 実際は女性の顔を持つチーターという、クノップフ独自の造形
ギリシャ神話のスフィンクス(通常はライオンの体に人間の女性の顔、翼を持つ姿で描かれる)がそのまま描かれていると思われがちですが、実際にはクノップフはこれを、翼を持たないチーターの体に置き換えて描いており、神話上のスフィンクスよりもはるかに官能的で親密な存在として造形し直しています。
誤解②「若者とスフィンクスは、それぞれ別々のモデルを基に描かれている」→ 実際は両方にクノップフの姉マルグリットの面影が重ねられている
対峙する二つの異なる存在として見られがちですが、実際にはクノップフの生涯にわたるミューズであった姉マルグリットの骨格の特徴的な顎の線が、若者とスフィンクスの双方の顔立ちに共通して見て取れることが指摘されています。
FAQ
Q. 《愛撫》とはどんな作品ですか?
A. クノップフが1896年に手がけた油彩画で、両性具有的な若者が、女性の顔を持つチーターの姿のスフィンクスに寄り添われる場面を描いています。ベルギー王立美術館が所蔵しています。
Q. なぜこの絵のスフィンクスはチーターの姿で描かれているのですか?
A. ギリシャ神話の伝統的なスフィンクス像とは異なり、フランスの作家バルザックの小説『砂漠の情熱』に描かれた、兵士と雌豹との奇妙な愛情関係からも着想を得た可能性が指摘されており、より官能的な存在として造形されています。
Q. この絵はどんな画家たちに影響を与えましたか?
A. 1898年のウィーン分離派第1回展覧会での出品をきっかけに、グスタフ・クリムトをはじめとするウィーン分離派の画家たちに大きな影響を与えたことで知られています。
Q. 《愛撫》はどこで見られますか?
A. ベルギー・ブリュッセルのベルギー王立美術館が所蔵しています。
まとめ
《愛撫》は、両性具有的な容貌を持つ若者が、女性の顔とチーターの体を併せ持つスフィンクスに体を寄せられ、じっとその場に留まる、夢のように静謐な情景を描いた作品でありながら、モデルとなった若者とスフィンクス双方の顔立ちに、クノップフ自身と実の姉マルグリットの面影が重ね合わされているという、幾重にも解釈が開かれた謎めいた一枚です。130年近くを経た今もなお、この絵は見る者に明確な答えを与えることなく、静かな謎として問いかけています。
