ブライトナー《赤い着物の少女》とは｜同じモデルが見せる、もう一つの表情

2026年8月1日

《赤い着物の少女》(1890年代半ば頃)は、オランダの画家ヘオルヘ・ヘンドリック・ブライトナーによる油彩画で、アムステルダム市立美術館(ステーデレイク美術館)が所蔵する作品です。うつぶせに横たわり、鮮やかな赤い着物に包まれた少女の姿が描かれています。この記事では、この絵が《白い着物の少女》と同じ連作の一枚であること、そして色の異なる着物がどのような効果を生み出しているのかを解説します。

ブライトナー《赤い着物の少女》とは｜基本情報

項目	内容
作者	ヘオルヘ・ヘンドリック・ブライトナー
制作年	1890年代半ば頃(連作全体は1893〜96年)
技法・素材	油彩・カンヴァス
所蔵	アムステルダム市立美術館(ステーデレイク美術館)
ジャンル	ジャポニスム・人物画
モデル	ヘースイェ・クワック

一言でいうと 《赤い着物の少女》は、《白い着物の少女》と同じモデル・同じ連作に属する作品でありながら、鮮やかな赤の着物によってまったく異なる情感を生み出している一枚である。

制作背景｜なぜこの作品は生まれたのか

「着物の少女」連作の広がり

ブライトナーは1892年、ハーグで開催された日本版画の展覧会を訪れたのち、赤・白・青の3色の着物と日本風の屏風を買い求め、アトリエに東洋趣味の空間を作り上げました。1893年から96年にかけて、当時16歳から18歳だったヘースイェ・クワックをモデルに、これらの着物をまとわせて描いた作品群が「着物の少女」連作です。現存が確認されているだけで13点(あるいは14点)にも及ぶこの連作の中で、本作は赤い着物を主題にした複数のバージョンのひとつにあたります。

姉妹で分かち合ったモデルの座

ヘースイェは姉のアンナとともにブライトナーのアトリエで生活の場を共有しており、姉妹そろってモデルを務めることもありました。連作の中には妹アンナがモデルとなった作品も含まれており、当時「アンナ」という題名で呼ばれていた作品も存在します。ヘースイェはやがてブライトナーの主要なモデルとなり、今日ではオランダでもっともよく知られた画家のモデルとして知られています。

見どころ徹底解説

うつぶせのポーズが生む親密さ

本作の少女は、《白い着物の少女》のように横向きに寄りかかるのではなく、うつぶせに顔を伏せた姿勢で描かれています。顔がほとんど見えないこの構図が、見る者に対してより私的で親密な瞬間を垣間見ているかのような感覚を与えています。

赤という色が持つ効果

本作の着物は、白いバージョンとは対照的に鮮やかな赤で統一されています。この赤は、床や壁、結い上げられた髪、絹地の照り返しにまで反響するように配置されており、色彩そのものが本作の真の主題であるとも言えるほど、画面全体を支配しています。梅の枝の刺繍模様も、白い着物のバージョンと共通するモチーフとして描き込まれています。

一つのモデル、多様な表現の探求

ブライトナーは同じモデル、同じ着物を用いながら、構図や光の当て方を変えることで多様な表現を追求しました。本作もそうした探求の一環であり、静止した一つの主題から、いかに異なる感情や雰囲気を引き出せるかという、画家の創作上の関心がうかがえます。

評価と影響

「着物の少女」連作は、発表当初は批評家からそれほど高い評価を得られませんでしたが、今日ではオランダにおけるジャポニスムの絵画表現の頂点をなす作品群として位置づけられています。2016年、アムステルダムの国立美術館(ライクスミュージアム)では、現存する連作すべてを一堂に集めた展覧会「ブライトナー:着物の少女」が開催され、本作を含む個人蔵の作品も特別に公開されました。連作の作品は現在、オランダ国内外の美術館や個人のコレクションに分散して所蔵されています。