《デルフトの眺望》(1660〜61年頃)は、オランダ黄金時代を代表する画家ヨハネス・フェルメールによる油彩画で、デン・ハーグのマウリッツハイス美術館が所蔵する作品です。故郷デルフトの街並みを対岸から描いたこの絵は、フェルメールが手がけた都市景観画としては現存する2点のうちの1枚でありながら、後世、作家マルセル・プルーストを死の間際まで魅了し、彼の代表作の中に忘れがたい一場面として刻み込まれることになった名画です。
基本情報
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| 作者 | ヨハネス・フェルメール(1632〜1675) |
| 制作年 | 1660〜61年頃 |
| 技法・素材 | 油彩・カンヴァス |
| サイズ | 98.5×117.5cm |
| 所蔵 | マウリッツハイス美術館(デン・ハーグ) |
| 依頼主(推定) | ピーター・ファン・ライフェン(フェルメールの重要な後援者) |
| 特記事項 | フェルメールの現存する都市景観画2点のうちの1枚 |
一言でいうと
《デルフトの眺望》は、フェルメールの故郷デルフトの街並みを、シー川の対岸から静謐な光とともに描いた、彼が手がけた現存する都市景観画わずか2点のうちの1枚でありながら、後世、作家マルセル・プルーストがこの絵に描かれた「小さな黄色い壁のかけら」に強く心を奪われ、自身の代表作『失われた時を求めて』の中で、登場人物を死に至らしめるほどの美として描き込んだことでも知られる、特異な文化的影響力を持つ作品である。
制作背景
この絵は、デルフトの南東、シー川を挟んだ対岸のやや高い位置から見た街の景観を描いています。フェルメール自身のアトリエがあった実家の宿屋メッヘレンの2階から見た眺めではないかとも推測されています。画面右手には中世に建てられた双塔のロッテルダム門、中央付近にはスヒーダム門が見え、遠くには新教会の尖塔もそびえています。手前に描かれた曳舟は、1655年に開通したばかりのロッテルダム航路の最新の輸送手段であり、フェルメールが当時の技術革新をも作品に取り込んでいたことがうかがえます。この絵は、フェルメールの作品の半数以上を収集していた重要な後援者ピーター・ファン・ライフェンの依頼によるものではないかとも考えられており、彼のコレクションには、この絵の他にもデルフトを描いた3点の小さな都市景観画が含まれていたとされています。
見どころ
カメラ・オブスクラをめぐる論争:この絵の精緻な遠近法と、水面に浮かぶ点描のようなハイライトの表現から、フェルメールが「カメラ・オブスクラ」(レンズを通して像を投影する暗箱)を制作の補助に用いたのではないかとする説が、複数の美術史家によって唱えられてきました。水面や船に見られる、柔らかくぼやけた光の点は、まさにレンズを通した際に生じる効果によく似ています。しかし、美術史家カール・シュッツのように、フェルメールがいかなる制作段階でもこの装置を用いた形跡はないと断固として否定する研究者もおり、この論争は今日でも決着していません。
プルーストの執着:1921年5月、パリのジュ・ド・ポーム美術館で開催されたオランダ絵画展でこの絵を目にした作家マルセル・プルーストは、友人ジャン=ルイ・ヴォードワイエへの手紙の中で、「デン・ハーグの美術館でこの《デルフトの眺望》を見て以来、私は自分が世界で最も美しい絵を見たのだと分かっていた」と綴っています。プルーストはこの体験を、代表作『失われた時を求めて』の中に反映させました。作中、登場人物である作家ベルゴットは、この絵に描かれた「小さな黄色い壁のかけら」があまりに見事に描かれているという批評を読んで展覧会を訪れ、その一節を見つめながらめまいを起こして倒れ、そのまま息を引き取ります。興味深いことに、プルースト自身にとってもこの展覧会への外出は、体調を押しての最後の外出だったと伝えられており、彼自身も翌年に世を去っています。
謎の「黄色い壁」:プルーストが描写したこの「黄色い壁のかけら」が、実際の絵のどの部分を指しているのかについては、今日まで批評家たちの間で議論が続いています。画面右手の陽光を浴びた区画にいくつかの候補が挙げられていますが、確定的な答えは出ていません。
評価
《デルフトの眺望》は、フェルメールの現存する都市景観画としては、《小路》と並ぶわずか2点のうちの1枚であり、彼の作品の中でも特に大きなスケールで手がけられた、代表的な一枚とされています。2011年にはオランダ王立造幣局が発行した記念金貨・銀貨の図案にも採用されました。
よくある誤解
誤解①「フェルメールがこの絵の制作にカメラ・オブスクラを用いたことは確定している」→ 実際は今なお議論が続く仮説である
精緻な光の表現から、フェルメールがこの装置を使用したことは確定した事実だと思われがちですが、実際にはこれはあくまで有力な仮説の一つであり、美術史家の間でも見解が分かれ、今日まで決着していません。
誤解②「プルーストが描写した『黄色い壁のかけら』は絵のどこにあるか特定されている」→ 実際は今も特定されていない
文学史上有名な描写であることから、絵の中の該当箇所が特定されていると思われがちですが、実際には画面右手の陽光を浴びた区画にいくつかの候補が挙げられているものの、確定的な答えは出ていません。
FAQ
Q. 《デルフトの眺望》とはどんな作品ですか?
A. フェルメールが1660年から61年頃に手がけた油彩画で、故郷デルフトの街並みを対岸から描いています。マウリッツハイス美術館が所蔵しています。
Q. なぜこの絵はプルーストと関連づけられているのですか?
A. プルーストがこの絵を「世界で最も美しい絵」と称賛し、代表作『失われた時を求めて』の中で、この絵の一部を見つめながら死を迎える登場人物を描いたためです。
Q. フェルメールはこの絵をどこから見て描いたのですか?
A. デルフトの南東、シー川を挟んだ対岸のやや高い位置から見た景観とされ、フェルメール自身の実家の宿屋メッヘレンの2階からの眺めではないかとも推測されています。
Q. 《デルフトの眺望》はどこで見られますか?
A. オランダ・デン・ハーグのマウリッツハイス美術館が所蔵しています。
まとめ
《デルフトの眺望》は、フェルメールの故郷デルフトの街並みを、シー川の対岸から静謐な光とともに描いた、彼が手がけた現存する都市景観画わずか2点のうちの1枚でありながら、後世、作家マルセル・プルーストがこの絵に描かれた「小さな黄色い壁のかけら」に強く心を奪われ、自身の代表作『失われた時を求めて』の中で、登場人物を死に至らしめるほどの美として描き込んだことでも知られる、特異な文化的影響力を持つ作品です。360年以上を経た今もなお、この絵は静謐な光の中に、見る者を包み込んでいます。
